Los rígidos estamentos del arte

Concurso pintura Taconera 10º edición 3.6.2007 Villar López/EFE

Tras mucho meditar, las Musas aquel día me llevaron por un delicado derrotero: ser auténtico con todas sus consecuencias. Podéis imaginaros lo complicado que es  tomar semejante decisión. Tal y como se ve en la foto, la obra que decidí presentar a concurso fue: mi propia persona. 

El jurado no captó la esencia de mi mensaje y, por lo tanto, no estimó oportuno que mi trabajo pasara a la segunda ronda. Cuando te enfrentas ante alguien que tiene la osadía de romper los rígidos estamentos del arte, no caben las medias tintas. ¡Hay que mojarse! No resulta nada fácil plantarse indefenso ante la despiadada mirada de la sociedad. Considero, que debieran haberse arriesgado a dar una pincelada de singularidad aceptando mi reto. Unas gotas de nitroglicerina, vienen bien de vez en cuando para desestabilizar nuestras adocenadas neuronas. 

Se nos cae la baba con los insurrectos creadores 'divinos de la muerte' que vienen de fuera, mientras los de aquí somos ignorados. ¡Qué pena! Por mis venas corre sangre del insigne tenor Julión Gayarre y del reputado escultor Fructuoso Orduna. Está claro, que ser su descendiente no me ha ayudado. Aquí, en mi propia tierra, casi todos 'me toman por el pito del sereno'. Esa eterna incomprensión que nos atrapa a muchos de los que trabajamos en arte, no deja de ser una brillante oportunidad para reafirmarnos en nuestra evolución creadora.

La obra, no planteaba el saber quién era o dejaba de ser el interfecto. Obviamente, iba mucho más allá. Iba de un ser humano anónimo, con la valentía de exponerse ante todos con la más dramática de las preguntas: ¿Quién soy? Los enigmas de la vida, sólo podrán ser descubiertos si nos los cuestionamos con humildad, atrevimiento y dejando de ser unos mojigatos. ¿De dónde vengo? ¿Hacia dónde voy? 

Mi obra, simbolizaba que no hay nada más importante para la evolución de esta especie, que la comprensión del sencillo concepto de libertad. Para comprender mi trabajo, sólo se precisaba aplicar un poco de EMPATÍA. 

En el aire se respiraba una pregunta: ¿y si lo seleccionan para la exposición? Por estrictas reglas del concurso, las obras son directamente guardadas en un almacén. La gente estaba expectante ante tal disyuntiva. Muchos se preguntaban: ¿se atreverá la organización a llegar hasta el final? ¿Cumplirá el artista tan arriesgado desafío? Lo rompedor, era afrontar con agallas el inusitado reto. Lo que pasara o dejara de pasar luego en el almacén, a mi juicio, era lo de menos. Aunque, a decir verdad, muy pocos sabían realmente con quien se la estaban jugando. De ser seleccionado, con toda la naturalidad del mundo hubiera acatado el desenlace sin titubear. ¡Hasta ahí podíamos llegar! El arte es para mí, el último atisbo de esperanza que le queda a esta raza. Antes la muerte, que faltar a mi integridad.

Algunas miradas inquisidoras observaban atentamente al interfecto. Puede que algún día confiesen, que la mirada planteada por aquel humilde peón del arte, merecía haber sido tomada en cuenta. Sabían bien, que tal acto, podía ser un revulsivo de impredecibles consecuencias. La perentoria necesidad de un respetado jurado, obliga a tener personalidad propia. No se puede sucumbir ante la paupérrima influencia de un pueblo llano que, manifiestamente desinformado, pretende aleccionar a los profesionales. Por deformación existencial, quiero y respeto a todo el mundo, pero, ¡por favor! cada cosa en su sitio. Es curioso, no conozco a ningún fontanero que opere del corazón ni a ningún cirujano que se dedique a desatrancar desagües. Sin embargo, todo el mundo se cree cualificado para opinar sobre arte. ¡Es demencial! 

Lo que de verdad necesita este encorsetado mundo de creación, tan lastrado de prejuicios por los grandes marionetadores de arte, es ROMPER LÍMITES. Si ese día, hubieran seleccionado la mencionada obra (obviamente, junto con el cuerpo del delito), y la hubieran trasladado junto con las otras al almacén, desde estas líneas proclamaría públicamente mi grito de esperanza ante esa simple y genuina pulsación creativa. ¡Qué triste que eso no pasara!

El concepto Pintura, al igual que las demás disciplinas, atesora el valor del mensaje muy por encima de la simple fisicidad. Éste, muchas veces está veladamente oculto. Para descubrirlo, solo precisamos abrir nuestro espíritu a nuevas formas de ver las cosas. A la gente que se cierra en banda a nuevos conceptos, quiero transmitirles mi esperanza de cambio. Es la única forma de evolucionar nuestra percepción de la existencia. 

Esta idea, se asemeja a los que se quejan cuando llueve. Lo dicen automáticamente, de forma inconsciente. No se dan cuenta de la barbaridad que están diciendo. Sin agua no somos nada. Muerte total. Os invito a cambiar el chip. Alegrémonos cada vez que la vida nos regala su más preciado bien. Salgamos a pasear tras la lluvia y embriaguémonos de ese inimitable olor a tierra mojada. Cuanto antes aprendamos a valorar estos pequeños momentos, mejor comprenderemos la razón que impulsa a esas personas que necesitan ver la vida con OTRA MIRADA. Igual así, entenderíamos un poquitin mejor a tipos como el de la foto.

Las mejores fotos del lunes 4/6/2007 20 Minutos.es

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